La mayoría de nuestros lectores fuisteis testimonios de la relación entre Maca y Esther, una historia de amor ficticia pero tratada con mucha humanidad que consiguió abrir camino a las parejas homosexuales en las series de televisión en España. Les siguieron otras parejas como Mauri y Fernando en Aquí no hay quien viva, Richard y Daniel en Yo soy Bea o Pepa y Silvia en Los Hombres de Paco. Últimamente han sido Ana y Teresa, en Amar en Tiempos Revueltos, y Isabel y Cristina, en Tierra de Lobos, las parejas más interesantes de las series de actualidad.
La investigadora Aline Martins está llevando a cabo su tesis doctoral Familia homosexual en la ficción televisiva: las prácticas narrativas de Brasil y España como relatos de las nuevas representaciones afectivo-amorosas. El objetivo del estudio es encontrar una metodología eficiente para analizar la familia homosexual en las series de ficción, además de realizar un recorrido teórico conceptual. Aline Martins inició su investigación con un trabajo sobre la serie Hospital Central y ahora centra su tesis doctoral en la telenovela brasileña Páginas da Vida, con la finalidad de proponer una normalización de contenido narrativo para la familia homosexual en la televisión de Brasil, partiendo de la experiencia de España.
Desde el Arcoíris Libre creemos que es muy interesante el desarrollo de esta investigación, así que os animamos a participar en el proyecto respondiendo a este cuestionario, donde también podréis encontrar más información sobre la tesis doctoral de la investigadora.
Glee es una serie norteamericana que trata sobre un grupo de marginados que crea un grupo de canto en el instituto, el New Directions. Se bromea con los estereotipos y los roles predefinidos, creando unos personajes muy exagerados pero que evolucionan y se hacen más creíbles a medida que se encuentran en distintas situaciones e historias.
En Estados Unidos se emite ya la tercera temporada. Ryan Murphy, creador de esta serie y la nueva American Horror Story, anunció que en la cuarta temporada habría un cambio importante de personajes, desapareciendo algunos de ellos como Rachel (Lea Michele), Finn (Cory Moneith) y Kurt (Chris Colfer). Pero finalmente, por la presión de los seguidores en las redes sociales, los personajes seguirán en la serie, aunque ya habrán acabado sus estudios en el instituto.
Ryan Murphy es homosexual y la dura realidad que sufren los gays y lesbianas, la homofobia y el acoso, sobre todo en el instituto, por experiencia propia de su creador, aparece en la serie. Por eso, Kurt, en la segunda temporada sufrió un duro acoso por parte de los jugadores homófobos, concretamente por Karofsky, un chico que resulta guardar también un gran secreto.
Kurt conoce Blaine y se enamoran. Inician así una relación amorosa que dura hasta la actualidad en la serie. A partir de esa relación, Kurt vive un momento de orgullo y lucha a favor de la libertad sexual. Uno de los capítulos más representativos es el especial “Born This Way”, aprovechando la canción LGTB de Lady Gaga. Ni Kurt ni Blaine esconden su condición sexual, aunque, por ejemplo, no se besan en el instituto para evitar los insultos. Sus compañeros de New Directions siempre les defenderán.
En los últimos capítulos, la trama se ha puesto muy interesante con la relación de Brittany y Santana. La latinoamericana, Santana, ha sufrido el acoso de las clases políticas más conservadoras. Una de las escenas más impactantes es cuando le explica a su abuela que le gustan las chicas. No lo acepta y no quiere saber nada de ella.
Este mensaje de libertad sexual en Glee choca con el conservadorismo de su cadena, Fox, que se ve muy visible en capítulos como “Grilled Cheesus”, donde las pregarias y la religión curan el padre de Kurt cuando sufre un infarto. El chico es mal visto por ser ateo, sus compañeros le animarán siempre a creer en algo. La religión pide respeto y tolerancia, pero es la primera en no aceptar ni tolerar que alguien no crea en nada.
Hasta ahora, Santana había sido más moderada y discreta con su relación con Brittany, pero habrá que esperar cómo cambiará su historia a partir de ahora. Y si os gusta Glee y los musicales, el día 6 de febrero la NBC americana estrena Smash, una nueva serie musical con muy buena pinta, habrá que verla (si clickáis en la palabra, veréis el trailer. Piel de gallina... avisados estáis).
Y a continuación os dejamos una de las últimas actuaciones más impresionantes de Glee. Santana cantando un mix de "Rumour Has It" y "Someone Like You", de Adele, en referencia a la presión que siente por los rumores, burlas y comentarios sobre su orientación sexual. ¿Seguís la serie? ¿Os gusta? Queremos saber vuestra opinión, mientras suena Rumour Has It/Someone Like You:
Nos alegramos de que los medios de comunicación y los funcionarios públicos sean a veces una fuente de luz sobre el acoso cibernético y el hostigamiento en general. Es importante prestar atención a este grave problema, pero tenemos que mantenerlo en perspectiva. El acoso es probablemente uno de los riesgos de los jóvenes más extendido en Internet y hay algunos casos horribles y publicidad de la agresión cibernética a las víctimas que se han suicidado, pero vamos a ver el contexto.
La intimidación siempre ha sido un problema entre los adolescentes y, por desgracia, suele ser el origen del suicidio. En los pocos casos conocidos de suicidio después de cyberbullying, es probable que otros factores contribuyan. Eso no supone disminuir la tragedia pero, como todos los jóvenes en riesgo, tenemos que mirar lo que ocurría en la vida de estos chicos y chicas. Cuando hay algun tipo de vivencia trágica o algun problema en el ámbito social, hay más vulnerabilidad y el acoso cibernético puede estar acompañado por un patrón de intimidación mezclado con problemas de depresión y autoestima. "El suicidio", según el psicólogo Dr. Patti Agatson, "es un acto complejo y multifacético que es el resultado de una combinación de factores en cada persona. Lo que necesitamos es aprender más acerca de cuáles son los factores de protección, ya que muchos jóvenes son intimidados y no se involucran en conductas suicidas. " Agaston es miembro del Consejo Internacional de la Asociación de Prevención de la Intimidación (IBPA) que es la planificación de la próxima conferencia con el tema "La intimidación y la intolerancia: Del Riesgo a la Resistencia?" Si bien existe una mayor conciencia de los peligros de la intimidación y la preocupación legítima sobre el suicidio, el porcentaje de jóvenes que declaran estar físicamente intimidados ha disminuido del 22% al 15%, según un estudio de revisión publicado en Archives of Pediatric and Adolescent Medicine. Y antes de hacer ninguna suposición sobre lo que contribuye al suicidio de adolescentes, echad un vistazo a los datos del gobierno que muestra (con la excepción de 2004) un ligero descenso gradual en las tasas de suicidio entre los adolescentes de la década de 1990 a 2008. Grupos de alto riesgo Especialmente las personas gays, lesbianas y transexuales suponen una tasa significativamente mayor de la intimidación. Un estudio de la Universidad Estatal de Iowa encontró que el 54% de los jóvenes LGBT han sido víctimas de acoso cibernético en los últimos 30 días. 45% de los entrevistados "dijeron sentirse deprimidos a causa de ser acosados", según los autores del estudio. 38% se sintió avergonzado, y el 28% se sentía ansioso al asistir a la escuela. Los autores informaron que "más de un cuarto" (26%) había tenido pensamientos suicidas. La investigación del Centro de Investigación Cyberbullying indica que uno de cada cinco adolescentes han sido acosados por lo menos una vez en su vida y un 10% en los últimos 30 días. Aproximadamente el 19% de los adolescentes dicen haber sido acosados en línea o mediante mensajes de texto y 10% dicen que han acosado a otra persona. Para prevenir y detener el acoso cibernético A ConnectSafely.org, plataforma centrada en niños y jóvenes, se les ocurrió una serie de consejos como: no responder, no tomar represalias, hablar con un colega o un adulto, y guardar las pruebas del acoso. También aconsejan ser empáticos hacia los demás y no convertrise en los agresores.
Cynthia Nixon creció y estudió en Nueva York y ha trabajado como actriz desde 1980, aunque hizo sus primeras apariciones televisivas en los años 50. Estudió arte dramático en HB Studio y muchos la recordamos por su papel de Dana Scully en Expediente X (1993), aunque poco después la sustituyó Gillian Anderson.
Su primera nominación de éxito fue en el año 1995 a un premio Tony como Mejor Actriz, pero triunfó en 1998 como actriz de reparto en los Emmy, por la serie Sexo en Nueva York. Acabó ganando un Tony en 2006 con The Rabbit Hole, una obra de teatro, y triunfó también en los Grammy, así que ahora sólo le falta ganar un Oscar para completar sus premios.
Cynthia tiene dos hijos, Samantha y Ezequiel, nacidos de su matrimonio con Danny Mozes, pero en el año 2004 se enamoró de Christine Marinoni y se divorció. A pesar de haber sido siempre muy discreta, la actriz apuntaba al inicio de su relación que su "vida privada era privada", pero añadió que "no tenía nada que ocultar y se sentía feliz". De esta unión nació un tercer niño, Max Ellington. De su experiencia de ser madre, Cynthia dijo que "la maternidad es la única cosa en su vida que realmente sabe a ciencia cierta que era algo que quería hacer".
Una mujer luchadora, de convicciones muy claras y que ha sabido ser fiel a sus propios sentimientos. No es la primera ni la última mujer (o hombre) que se da cuenta de su verdadera sexualidad después de mantener una relación heterosexual larga, o bien que, sin haberlo considerado antes, se enamora de alguien de su mismo sexo. Su caso podría haber sido muy polémico por estas características y, sin embargo, la pareja que forman Cynthia y Christine es estable, han formado una familia y no dan que hablar.
La actriz relata su experiencia de esta forma: "nunca me sentía como que no fuera consciente de mi verdadera sexualidad, simplemente se despertó algo en mí, pero no hubo lucha ni ningún intento de suprimirlo. Conocí a esta mujer, me enamoré de ella, y eso es todo".
Lisa Simpson es lesbiana. Resulta que en Estados Unidos, ayer se emitió el capítulo especial navideño “Holidays of Future Passed” y los personajes viajan al futuro para ver cómo han cambiado sus vidas.
En el capítulo hay algo que ha llamado mucho la atención al público: Lisa tiene una relación con una chica antes de casarse con Milhouse. Incluso sufre un triángulo amoroso con dos chicas cuando está en la universidad.
A parte de ser algo anecdótico y simplemente curioso, es muy bueno que una serie como Los Simpson haga la homosexualidad más visible. Hay que pensar que el número de personas que ve la serie es muy elevado y que un personaje tan entrañable y querido como Lisa sea homosexual, puede que ayude a acabar con la homofobia.
La serie Tierra de Lobos incorpora una trama protagonizada por una pareja de chicas, Isabel y Cristina, que deberán enfrentarse a los prejuicios de la sociedad del siglo XIX para poder lograr estar juntas.
Isabel es hija de Antonio Lobo, el patriarca, junto con Almudena y Nieves, pero ella es distinta. Es una mujer luchadora, aventurera, que cree en su propia feminidad como algo válido como persona, y no está para asuntos amorosos, además no le gusta satisfacer los deseos de su padre, prefiere ser independiente. A pesar de un intento con Aníbal, Isabel no encuentra en los hombres algo que le atraiga, y conoce a Cristina, una prostituta. La atracción que siente por ella cuando la ve bañándose es cada vez más fuerte, aunque Isabel se siente muy desconcertada.
Cuando por fin se dejan llevar por la pasión, Lobo descubre a las dos mujeres haciendo el amor en el bosque, y manda internar a Isabel en un convento. La traición de Cristina y Sebastián provoca un ataque de ira en Isabel, aunque en el fondo las dos mujeres saben que se han enamorado. En el capítulo de ayer, Almudena y Nieves planean un rescate, y la colaboración de una de las monjas permite liberarlas del convento y huyen.
Isabel confesa a sus hermanas que está enamorada de Cristina y corre junto a ella, a refugiarse en el burdel, donde espera no ser encontrada. La escena de Cristina curando las heridas a Isabel es la muestra más evidente y tierna del amor que sienten la una por la otra. La semana que viene podremos disfrutar del último capítulo de la temporada, ¿qué creéis que ocurrirá con esta pareja?
En esta tarde de domingo, os regalamos un poema de Maria Mercè Marçal, una mujer feminista, lesbiana y luchadora con una vida apasionante. Hablaremos de ella más adelante, pero para ir abriendo boca...
"Lo que estoy sintiendo en este momento se parece muchísimo al amor"
Alba
Dos mujeres. Dos pasados. Dos almas. Una sola noche.
Lo que algunos se han atrevido a llamar “dos mujeres f* sin parar en un hotel” u otras barbaridades similares, nosotros le llamamos AMOR. Y amor así, en mayúsculas.
Dos mujeres jóvenes que acarrean cada una un pasado distinto. Natasha es una rusa alta, esbelta y tímida. Alba es una española sensual y cómplice del amor y la ternura. Cada una arrastra un pasado distinto que se irá desvelando a lo largo de una noche de pasión, tristeza, erotismo y reflexión. Una habitación en Roma. La ciudad del amor por excelencia casi no llega a aparecer en toda la película, el protagonismo no es suyo, Roma es tan sólo el paisaje de algo que transcurre rápido y lento a su vez.
El lugar es esa habitación de hotel que adquiere una intimidad absoluta. Sus paredes llenas de frescos con motivos mitológicos consiguen protagonizar el descenso de cada lágrima, de cada sonrisa, de cada momento cómplice entre las dos protagonistas. Cada minuto parece un complaciente desafío para Alba y Natasha, que luchan contra la madrugada.
Julio Medem hace un trabajo excelente y decisivo, apostando por un tema tan intenso como polémico. Podríamos decir que trata esta historia de encuentro, pasión y amor de la misma forma en que lo haría con una pareja heterosexual. Pero no es así, no podemos compararlo. La naturalidad, la complicidad y la pasión de dos mujeres que no se preguntan si son lesbianas o no, o qué ocurrirá después de esa noche.
La necesidad de dar y de tomar, sin ninguna dosis de morbosidad. Es difícil crear una historia así con cualquier otra pareja, porque a menudo pierde autenticidad. Pero Natasha y Alba son distintas. O podríamos decir, que Natasha Yarovenko y Elena Anaya hacen que sus personajes sean distintos. Historias de un jeque árabe, identidades inventadas, interrogantes comunes que se resuelven y disuelven en pasión in crescendo, condensada en esa habitación plagada de imágenes del dios Cupido. El sexo adquiere un sentido álgido, el de la conexión y el diálogo entre dos mujeres desconocidamente conocidas.
Un Loving Strangers de Russian Red acompaña esta historia, incapaz de ser previsible o premeditada, y sorprendente al fin. Visualmente cálida y rica, Habitación en Roma encuentra en el sonido una pequeña e intensa recompensa, y en el arte el testimonio más puro. Una pintura de Alberti Leon Battista preside la cama, pero será Cupido el culpable de la desesperación más absoluta, bajo el agua, con el sol amaneciendo tras la ventana.
Fácilmente criticable por el público general, pero difícilmente prescindible para aquellos que, como nosotros, amamos el amor.
El mundo de la televisión y, sobretodo, las producciones de ficción han ido evolucionando paso a paso, siguiendo los cambios sociales de la realidad. Encontramos series que estigmatizan demasiado, superficiales e incluso con tramas demasiado previsibles, pero también hay otro tipo de series mucho más realistas, con un ingrediente muy importante: la tolerancia. Parece que no tenga importancia que los productores y guionistas la incluyan en su trabajo, porque lo cierto es que cada individuo es único e irrepetible y las personas deberíamos tener una opinión propia e independiente. Pero lo es.
Concretamente en España, el poder de la televisión es mucho mayor que en otros países, no porque la veamos más o menos, sino por la dependencia sociocultural que los ciudadanos tienen de ella. Y, a título personal, la calidad de lo que vemos es cada vez más dudosa y nos atrevemos a decir que algunas cadenas televisivas apuestan mucho más por el entretenimiento trivial y de mal gusto, que por el servicio cultural y social que deberían ser. Pero dejando de lado esta opinión, lo cierto es que si algo tiene de positivo que la televisión influya tanto en la vida de los españoles es que un buen trabajo en ficción puede llegar a romper estereotipos muy arraigados.
Desde que la serie ‘The L Word’ triunfara en Estados Unidos, las series españolas también han hecho una apuesta muy clara por la presencia #LGTB en la ficción. La homosexualidad poco a poco va ganando en naturalidad. Series tan variopintas como Los hombres de Paco, con el romance de Pepa y Silvia, o Aquí no hay quien viva, con diferentes personajes homosexuales y distintas historias, pero siempre intentando no estigmatizar a nadie.
Posiblemente la que todos recordamos con más cariño es la historia de amor de Maca y Esther, en la serie Hospital Central. ¿Quién no recuerda su primer beso, acompañado de la canción ‘Dos gotas de agua’? Parecía difícil encontrar personajes gays y lésbicos que se ciñeran a la realidad, pero algo ocurrió con la historia de estas dos mujeres. La visibilidad de Maca y Esther como pareja fue vital y desencadenó que otras series incluyeran personajes #LGTB en sus tramas. Lo más importante es la aceptación social que tiene lugar en la serie, para que la sociedad real la reproduzca como modelo.
Poco tiempo pasó hasta que otra serie de éxito en nuestro país incorporara una pareja de mujeres en su trama. Se trata de Amar en tiempos revueltos y, posiblemente, tiene más importancia porque la serie se sitúa en tiempos de la Guerra Civil Española y la dictadura franquista, un entorno aún más hostil para una pareja homosexual. Ana y Teresa estaban casadas y, además, eran cuñadas. Entablaron una joven amistad, pero ninguna de las dos esperaba que esa complicidad suya iba a convertirse en una historia de amor profundo y, a su vez, prohibido.
La última incoporación ha sido la de la historia de Isabel y Cristina, en la serie Tierra de Lobos. Esta es ya la segunda temporada y posiblemente son los dos personajes más logrados, tanto por el guión como la interpretación de las dos actrices. Deseo, amor, locura, tensión y una gran dosis de ternura. Tierra de Lobos incluye esta pareja como una más, y hace que todo adquiera mucho más sentido. El amor, cuando llega, es incontrolable, y seríamos necios si ignoráramos su poder.
Próximamente hablaremos sobre cada una de estas parejas. Aceptamos cualquier sugerencia, consejo, información, o lo que queráis :)
Barcelona es la ciudad de la arquitectura, la moda y el diseño, pero también es considerada capital gay y lesbiana del Mediterráneo.
En el año 2005, María, una catalana que se encuentra en una fiesta para lesbianas celebrada en Nueva York, piensa que la ciudad condal tiene posibilidades para presentar alternativas a los bares de ambiente. Casi un año después, María y su compañera Cristina deciden ir más allá de los típicos locales de ocio homosexual y crean Bollo and Butter.
Bajo el lema “Hemos salido del armario, ahora hay que llenarlo” Bollo and Butter es una iniciativa de moda que ha relacionado la palabra “lesbiana” con diseño, creatividad y originalidad. A pesar que el término bollera siempre se ha usado con una intención despectiva, las creadoras de esta marca han preferido usarlo “para reivindicar estas expresiones y contrarrestar los efectos […] Utilizar el humor para combatir las mentes cerradas”.
Se trata de una marca que cuenta con una colección de lencería que se vende mediante una tienda on-line (http://www.bolloandbuttershop.com/). En ella se pueden encontrar ropa interior, juegos (como esposas, antifaces o kits completos) o información sobre promociones. Las prendas diseñadas llegan a contar con unos diseños tan atractivos que incluso los hombres se fijan en ellas y se convierten en clientes habituales.
El diseño de las prendas de ropa interior se inspira en dos chicas rubias desnudas o un cómic que narra una historia de amor y seducción entre chicas con un final feliz. La decisión de diseñar ropa interior se basa en el hecho de que las marcas, la publicidad, los perfumes e incluso el marketing van dirigidos a un público heterosexual, de modo que en muchos casos el público objetivo no queda muy definido ni acotado. En algunas ocasiones se han hecho referencias al colectivo gay, mientras que las lesbianas han quedado relegadas a un segundo plano y se sienten poco representadas y reconocidas en el mercado.
Por otra parte, Bollo y Butter cuenta con un blog en Internet (http://www.bolloandbutter.com/blog/), diferente de los blogs de temática lesbiana habituales. En dicho blog se publican contenidos de lo más diversos y cuentan con la participación de especialistas en literatura, arte, cine o música, entre otros.
Bollo and Butter pretende ser un espacio de identificación homosexual de lesbianas para conseguir finalmente el reconocimiento de este colectivo en los medios, en la televisión y en general, en todos los ámbitos de la vida, de la misma manera que los gays son reconocidos como tales.
“...y es que del amor, como de la vida, siempre se espera más y nunca se está satisfecho”. Posiblemente la frase más significativa de la novela que hoy queremos daros a conocer. Se trata de 'Beatriz y los cuerpos celestes', de Lucía Etxebarría, y no te permite respirar ni un sólo segundo, especialmente si eres de esos lectores que doblan páginas, subrayan frases y escriben apuntes. A veces da la sensación de que la novela es tan intensa que no puedes dejar de pasar páginas y páginas arrepintiéndote de haberlas leído ya. Eso ocurre con nuestra Beatriz y su mundo espacial - y especial -, lleno de claustrofobia hacia todo aquello que forma parte de su propia vida, incluidos el amor cruzado, el miedo y los deseos más íntimos.
La novela de Etxebarría ganó el Premio nadal en el año 1998. A veces parece que empezar a descubrir su literatura sea como ponerte al revés, porque la novela va tejiendo una suave tela de líneas dispares, que se reencuentran, se tuercen y se aman. A veces resulta épica. Tres mujeres: Cat, Mónica y Beatriz. Y el amor. El amor en femenino, ni demasiado lésbico - si es que hay algún demasiado - ni excesivamente rosa. Tampoco banal, pero sí lleno de nubes, aromas y pensamientos. Beatriz estudia literatura en Edimburgo y a menudo se esconde en el ambiente húmedo de Escocia, bajo las sábanas que comparte con Cat. Una jóven felina que salva a Beatriz de caer una y otra vez en sus propios fantasmas, en su tormentoso pasado en Madrid, en su huída asfixiante... y allí está Mónica.
“Ansiaba la perfección de un estado primordial, un estado de fuerza y autonomía anterior a lo masculino o a lo femenino. No quería ser la mitad de uno”, dice Beatriz. Fugitiva y buscadora de lo inesperado, tratará de encontrar su propia plenitud probando todos los caminos posibles.
Un fragmento poco concreto pero muy significativo... “Una radiación, bautizada por científicos como el Fondo Cósmico de Microondas, constituye el origen de la vida y lleva en sí la huella de la materia oscura y materia brillante. Inunda el universo, lo impregna todo, pero no está asociada a ningún objeto en particular. A fin de cuentas todos somos una parte de un todo mucho más grande que nos integra, todos llevamos dentro el caos y el orden, la creación y la destrucción. Todos somos al mismo tiempo víctimas y responsables de nuestra propia vida. Para lo bueno y para lo malo, todas las sendas de lo posible están abiertas a los pasos de lo real. Pero no todos somos tan sabios como para comprenderlo ni tan audaces como para trazarnos un itinerario."
Sólo queda decir que la novela de Etxebarría te induce a perderte muy dentro de ti mismo. Entiéndase como se quiera.
Si nuestras mano se encuentran en mitad de la mesa terminamos juntas, ¿vale?
Posiblemente una de las frases más difíciles de olvidar de la película Habitación en Roma, de Julio Medem. La tensión, el deseo, la nostalgia, la ilusión… y un final tan inesperado como el inicio. Muchos conocieron en ese filme a Elena Anaya y empezaron a pensar que podía convertirse en la nueva embajadora del talento español. Algunos afirman que sigue los pasos de Penélope Cruz, y además se ha convertido en chica Almodóvar en su último trabajo La piel que habito, que ya levanta pasiones. Pero Elena afirma que Penélope y ella tienen más de distintas que de iguales.
Elena Anaya no es una de esas actrices que debutaron en su infancia, ni tampoco descendiente de una familia de actores, ni tan siquiera la aceptaron en las primeras pruebas de acceso a la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Como afirmó ella en un encuentro virtual con sus fans en 20minutos.com, ‘siempre lo había llevado dentro, como un sueño muy lejano’. A simple vista, sus inicios parecieron poco motivadores. Pero con la brillante interpretación en Lucía y el sexo, de Julio Medem, el público se da cuenta de que sí puede ser oro lo que al principio no reluce. El trabajo duro, la tenacidad y la autenticidad han hecho de Elena Anaya una de las actrices más valoradas de nuestro país.
Debutó en el cine com Familia, de Fernando León, y compaginó sus estudios de arte dramático con obras de teatre como Una luz que ya no está, y también en proyectos de cine como Las huellas borradas, de Enrique Gabriel. Pero fue Belén, la niña seductora de la película de Medem, quien la dio a conocer y le premió con un Goya.
Los años de degustación de las mieles de Madrid quedaron algo atrás cuando Hollywood descubrió su enorme potencial. A partir de 2004, Elena empezó su carrera en Estados Unidos con películas como Van Helsing, de Stephen Sommers, o Dead Fish, de Charley Stadler. Su vuelta a España fue por la puerta grande con Alatriste, de Agustín Díaz Yanes. Una carrera tan meditada como trepidante pero, según Elena, ‘ser actriz no le ha supuesto renuncias, sino un enriquecimiento como persona’.
Musa de Almodóvar
Pero quizá el mejor papel, aunque odiado por algunos sectores de la sociedad, y también admirado por otros, es el de Alba en Habitación en Roma. La creciente fama de Elena ha culminado con el estreno de La piel que habito, que protagoniza junto a Antonio Banderas. Ya trabajó con Pedro Almodóvar en Hable con ella hace ya diez años, pero esta vez la actriz asegura estar en completa sintonía con el director, con el que ‘no hubo ni un solo día en el que nos costase entendernos’. Elena describe a Pedro como fácil, apasionado y generoso, que te cuida y te respeta. La interpretación de Vera no ha dejado indiferente a nadie.
Junto con el éxito ante el inminente estreno de la película, este verano ha estado marcado por un cierto revuelo mediático. La revista Cuore publicó en agosto fotos de la actriz con su pareja en una playa nudista de Menorca, imágenes que recorrieron todo el país. Elena Anaya consiguió ser Trending Topic de Twitter sin querer. Además, la ya conocida terquedad de los paparazzi ha conseguido desvelar la identidad de la pareja. Se han llegado a publicar fotografías tomadas hace dos años en las que ya se sospechaba que estaba con esa chica, a la que ahora ya se le pone nombre.
Se trata de Beatriz Sanchís, una valenciana que también trabaja en cine y llegó a ser nominada al Goya por su cortometraje La clase, con el que debutó en la Berlinale. Con el segundo corto, llamado La mitad de mí, se incluyó dentro de una lista de cortometrajes del Ministerio de Cultura.
Un carácter apasionado ante la vida
Los caminos de Elena y Beatriz se cruzaron en el instante en que la directora le permitió visionar su trabajo a la actriz, que afirmó que 'sospechaba que los trabajos de Beatriz escondían algo único y que me sería difícil encontrarle parecidos a otros trabajos que jamás hubiese visto, pero no imaginé que estarían tan a años luz del resto. Al igual que ella, no podían ser de otra manera (…) Su carácter apasionado ante la vida hace que sus historias también lo sean’.
En 2012 se estrena el primer largometraje de Beatriz Sanchís, llamado Todos están muertos, en el que Elena tiene papel protagonista. La actriz no se ha pronunciado sobre su orientación sexual ni sus relaciones de pareja, tan sólo respondió cuando el diario El Mundo la incluyó en la lista de los 50 españoles LGTB. ‘No leo ese periódico’, dijo Elena, y no hace falta nada más. A pesar de la polémica desatada por las fotografías, la actriz sigue haciendo uso de la discreción y la indiferencia, dos armas legítimas y eficaces para no empañar su rotundo éxito.
La Sexta habla sobre las polémicas fotos en Verano Directo. ¿Dónde está el límite entre la privacidad de las personas? ¿Qué significa ser un personaje público? ¿Periodismo o intrusión?
